centro de arte / dibujo / ilustración
Noa Lidor. Tomás, el incrédulo
31 ENE - 18 MAR
Noa Lidor (Israel, 1977) fue la ganadora de la primera edición del Premio de Dibujo Museo ABC del año 2011. Este galardón es una iniciativa conjunta del Museo y la feria de arte JustMad, consistente en la producción de esta exposición que permite adentrarse en la obra del ganador.
Dibujar es primordial en el trabajo de Noa Lidor, tanto en sus dibujos como en sus esculturas e instalaciones, que se revelan como una extensión del propio dibujo en superficies tridimensionales, en las que crea, por ejemplo, un dibujo con dedales incrustados en un muro o un dibujo con montones de sal que cubren la superficie de una mesa.
El trabajo de Noa Lidor destaca por el uso poético y sensual de materiales humildes, como el papel, el yeso o la cera, así como objetos cotidianos del entorno doméstico, como el mobiliario de una casa familiar. En su trabajo utiliza a menudo objetos ya existentes, alterando sus usos previstos para crear nuevas narrativas. La temática de su obra se nutre de poesía e historias mitológicas que se transforman camaleónicamente adoptando idiosincrasias culturales, integrándose en las tradiciones populares de distintas comunidades aparentemente lejanas y dispares. Un tema recurrente en el trabajo de Lidor son los límites y las fisuras en los códigos de la comunicación: algunas de sus obras consisten en instrumentos musicales que enmudecen, mientras que en otras obras usa textos en Braille que convierte en inaccesibles tanto para videntes como para invidentes. Las obras de la muestra personifican un sentido de paradoja, señalando la diferencia entre lo visual y lo táctil, la superficie y la profundidad, la duda y la creencia, el lenguaje y la experiencia genuina.
Noa Lidor. Doubting Thomas
Noa Lidor (Israel, 1977) won the first edition of Museo ABC Drawing Prize in 2011. This prize is the result of a joint venture between the Museum and JustMad art fair, and it consists of the production and organization of an exhibition which allows visitors to explore the prize-winner’s work more fully.
The act of drawing is paramount to Lidor’s practice, not only in the creation of actual drawings on paper, but also in her sculptures and installations, which extend the act of drawing into the realm of the three dimensional, creating, for example, a drawing with thimbles embedded in the wall or with mounds of salt placed on a tabletop.
Noa Lidor´s work is characterised by its poetic and sensual utilization of unassuming materials such as paper, plaster and wax, and of everyday domestic objects, such as the furniture of a family home. Her works often employ ready-made objects, disrupting their intended use to create new narratives . The subject matter of her oeuvre is fuelled by poetry and mythological stories which transform chameleon-like, adopting cultural idiosyncrasies and blending in with the folk traditions of a variety of seemingly distanced and unrelated communities. A recurrent theme in Lidor’s work is boundaries and breakdowns in communication: some of her pieces involve musical instruments that are rendered soundless, while others employ Braille texts that become absurdly inaccessible to the blind and the seeing alike. The works on show in this exhibition embody a sense of paradox, pointing at the gap between the visual and the tactile, surface and depth, doubt and faith, and language and genuine experience.
Museo ABC. Calle Amaniel Nº 29 - 31. 28015 - Madrid [España]. T: +34 91 758 83 79